Бисерные украшения Украины

Исследователи утверждают, что первые украшения появились еще в позднем палеолите, той эпохе развития культуры, которая более чем любая другая связана с большим количеством тайн. Ученые и сейчас не могут объяснить, откуда и почему в жизни человека того времени появились вещи, которые не имели никакого практического значения. Предметы, которые не были орудием труда, оружием или одеждой. Пещерные рисунки не имели никакой пользы в жизни, но возникли. Маленькие фигурки животных и людей, ожерелья, подвески, браслеты - что это и зачем было нужно человеку тогда? Археологи долго ломали голову над этой загадкой. Но этнографы, которые вели наблюдение за племенами, живущими в Южной Америке, Океании и Экваториальной Африке, видели похожие явления. Эти племена и сейчас скрыты от чужих глаз, от влияния цивилизации, проживающих в джунглях, куда не так просто добраться, и в результате своей изолированности ведут еще первобытный образ жизни.

Исследователи применили метод аналогии, который часто помогает найти решение необычных, но схожих явлений. Это позволило им сделать вывод, что пластика и первичная живопись, самые древние виды искусства, тесно связаны с магией и магическими ритуалами. Когда человек рисует сцену охоты, изображает человеческие фигурки людей и фигурки животных в скульптурных формах – они становятся элементами магического ритуала, обряда, в ходе которого идет заговор зверя, чтобы охота или иное действие, отображенное в искусстве, способствовало успеху в этом жизненно важном деле. Тело украшалось бусами, браслетами, подвесками, или же на него наносились красной охрой изображения. Все это было направлено на предохранение человека, носило магический характер, направляло действие оберега на жизнь, здоровье каждого члена племени. Позже, кроме магической пользы, люди стали видеть и красоту оберегов, при их создании стали обращать внимание и на эстетическое наслаждение от внешнего вида и специально создавать эту красоту. Такие украшения стали замечательными дополнениями к одежде: подвески, ожерелья, браслеты, перстни и др.

Первые украшения-обереги делали из зубов животных, бивней, из ракушек, янтаря или других материалов, щедро поставляемых окружающей природой. Затем украшения стали изготавливаться с учетом технического развития человечества, из новых материалов или с новыми способами обработки старых. Как только человечество находило новый материал, оно испытало его в качестве основы для создания украшения: глина, металл, стекло. И новейшие технологии давали новые узоры, формы, значение. Археологи часто находят различной формы бусины, которые собирались в ожерелье или браслеты, а теми украшали одежду.

Самым популярным материалом из искусственных для изготовления бусин стало стекло - оно больше всего пришлось по душе мастерам и носителям украшений. Исследователи считают, что технология создания стекла была изобретена в ходе многих экспериментов с некоторыми составляющими керамического сырья, кроме того, большое значение имели и температурные режимы обработки составляющих. Вначале, вероятней всего, был изобретен фаянс, а стекло уже впоследствии, в ходе других попыток. Технология изготовления стекла имеет много отличий и особенностей в зависимости от места, где именно оно создается, поэтому можно с легкостью определить, откуда именно пришла та или иная находка - достаточно проанализировать химический состав стеклянной массы и ее физические свойства. На Ближнем Востоке в V тыс. до н.э. находили бусины, сделанные из простеклянной массы с покрытием, похожим на стекло, словно глазурованным. Археологи даже нашли стекло, которое считается древнейшим, в древнеегипетских остатках культуры конца III тыс. до н.э. К середине II тыс. до н.э. относятся древнейшие изделия из стекла, известные ученому миру, найденные в Древнем Египте. Однако это не исключает версию что еще более ранние технологии могли существовать в цивилизациях долины Тигра и Евфрата, или у финикийцев, или на острове Крит. Так мы видим, что вопрос, где именно родилась технология созидания стекла, остается открытым - ведь изделия из стекла, различные по своим физическим свойствам и химическому составу, находили в разных местностях в разные времена.

Тонкости выработки стеклянных вещей были известны еще в начале новой эры в Сирии, Египте, Индии, Финикии, Персии, Месопотамии, Ассирии, кое-где в Западной Европе (например, кельты уже знали технологию), на Кавказе. По данным археологических раскопок, технологии производства стекла использовались также в устье Днепра. В II-III ст. Рим взял на себя роль центра стеклоделия, а от него ремесло пошло в рейнских провинций Рима - к франкам и в Византию (Восточную Римскую империю).

Византийское стекловарение, полагают историки, существует с IV в., когда звание столицы Римской империи перешло от Рима в Константинополь (330 г.). Новая столица только строилась, обустраивалась, и мастерам различных ремесел там были только рады.

Наши тогдашние земляки имели возможность любоваться украшениями из стекла раньше, чем начали производить их сами - благодаря открытым торговым путям. Как украшения и стеклянные изделия попадали на нашу родину, историкам пока точно не известно, но факт их наличия на наших землях был зафиксирован. Были найдены единичные бусины, относящихся к раннему периоду времени трипольской культуры (энеолит, IV-I тыс. до н.э.), или усатовской группы (бронзовый век, середина III тыс. до н.э.).

В I тыс. до н.э. и позже было раскопано гораздо больше археологических находок простеклянных изделий и стеклянных бусин. Много украшений из такого материала археологи смогли найти в Северном Причерноморье, не территория греческих колоний (VII в. До н.э. - IV в. Н.э.). Они имели очень тесные взаимосвязи, как культурные, ю так и экономические, с античными метрополиями. Для искусствоведов особое значение художественной стороны имеют бусины с наделами стекла, они напоминают маленькие глазки.

Находят украшения из простекла и среди находок, относящихся к VII в. до н.э. - II вв. до н.э. - периоду скифской культуры. В этот период, с VI в. до н.э., в скифских захоронениях находили целые ряды пастовых бусин разного цвета, и носили их не только женщины, как ожидаемо, но и мужчины. Цветовую гамму тогда любили белую, голубую, черную и коричневую. Из пастовых бусин, или даже стеклянных, изготавливали браслеты-повязки. В скифские времена были очень распространены украшения с «глазками». Этими бусинами обшивали одежду - рукава по краю и чуть выше локтей.

Стеклянные бусины находят археологи и среди памятников более поздних культур. Проводя химико-технологический анализ изделий из стекла, ученые смогли установить, что на Поднепровье того времени, а именно I тыс . н.э., производили свои изделия как минимум три стекольные школы : Египта, Сирии и Византии. Сирийская школа была самая распространенная, стеклянные изделия именно ее мастеров зачастую находят период VIII -IX вв. Бусина византийского происхождения встречается значительно реже.

Украшения из стекла были известны на Киевской Руси, население которой очень благосклонно относилось к ним. Почти до XI в. такие украшения были изготовлены руками иностранных мастеров, а не собственных умельцев. В Х в. поставляла свои изделия Сирия. Чаще всего это были два типа бусинок: посеребренные или позолоченные - внутри была размещена серебряная или золотая фольга соответственно; и бусины, изготовленные из цветного стекла. Уже тогда начал встречаться среди этих бусин бисер, но пока его изготавливали только в тех центрах стеклоделия, где были развиты и уважаемы традиции. В V-XIII вв. много стекольной продукции приходило на Русь из Византии, ведь именно эта страна была очень развита в стеклоделии и заслужила звание лидера в этом производстве.

Древнерусская традиция выработки стекла и его обработки возникла в конце Х в. Уже тогда начинали находить бусины, правда, они еще не были так искусно выполнены и с тем мастерством, присущим иностранным рукодельцам. Но политический и экономический рост Киевской Руси того времени способствовал развитию новых и уже знакомых ремесел. Среди них было и стеклоделие. Большое влияние на формирование культуры нашей родины в то время имела Византия, поэтому и в производстве стекла можно увидеть значительное влияние именно этой школы. Исследователи считают, что совместное строительство Десятинной церкви, которую строили вместе наши и греческие мастера, стало началом возникновения стекольного школы в наших краях. Вероятно, совместная работа и передала базовые навыки создания сначала мозаичного убранства храма изнутри, а затем и самостоятельных поисков законов и техник создания стеклянной красоты. Когда наши мастера наблюдали за созданием цветной смальты, часть которой не привозилась из Византии, а производилась на месте, то смогли сделать свои выводы относительно изготовления многоцветного стекла из песка, свинца и других элементов стеклянного священнодействия. Конечно, секреты и тонкости создания красоты оставались неизвестными, такие как технология обесцвечивания и окрашивания или компоненты шихты.

И можно заметить соответствие стеклоделия Киевской Руси византийским принципам в изготовлении колец и стеклянных бусин. По этой технологии, в отличие от методов Ближнего Востока, нагретые размягченные палочки стекла накручивали на металлический стержень, и так делали каждую бусину. А на Ближнем Востоке бусины обычно нарезали из порезанных стеклянных трубочек как массовый продукт, не штучную работу.

В качестве материала для создания первых стекольных работ мастера Руси брали непрозрачное двухшихтовое свинцово-кремнезёмное стекло и добавляли туда минеральные красители. Так стекло приобретало традиционно желтый, коричневый или зеленый цвета. Чуть позже, близко к середине XI в., местные мастера, работая с сырьем своей местности, нашли способ сделать трехшихтовое калиево-свинцово-кремнезёмное стекло. У него была более низкая температура плавления. Такая технология позволила производить так называемое длинное стекло, которому были присущи интересные свойства: оно долго сохраняло свою пластичность, что позволяло дольше и качественнее работать над изделием, увеличивать количество применяемых приемов. Новейшая технология, которая появилась в те времена в Киевской Руси, способствовала налаживанию производства стекла прозрачного, что было необычным, и непрозрачного разноцветного. Последнее качество стала особенностью древнерусских мастеров - стеклоделов, придавала их изделиям уникальность. И во второй половине XII - начале XIII в. изделия из киевского стекла и само стекло не только стало известным и распространенным далеко за пределами Киева, но и ушло в северо-западные периферийные земли Руси, Прибалтику, Польшу. Двухшихтовое непрозрачное стекло понемногу расширяло области своего применения - оно стало использоваться в качестве эмали для ювелирных изделий, как полив в керамических изделий, из него делали мозаичную смальту. Кроме химического состава и характеристик, украинские мастера выработали свои особые художественные и эстетические критерии при визготовлении украшений. Они научились придавать интересные формы бусинкам: накручивая на металлический стержень стеклянную разогретую палочку, они получали зонные, эллипсоидные, шаровидные, биконичные, ребристые, цилиндрические или винтовые бусины. Цвет при этом был однородный, без примесей других цветов.

В Х в. впервые в Украине появились браслеты, они еще назывались запястья, обручи, и теперь они составляют отдельную группу украшений. Они сразу получили широкое распространение и в XI в. стали очень популярные среди ценителей стеклянных изделий. Носили их на руках, на обнаженной коже или поверх рукава - на присобранном рукаве они выглядели очень уникально и красиво. Цвет эти браслеты имели в зависимости от местности: киевские мастера предпочитали бирюзовые или фиолетового цвета, Полоцк выбирал синий, Рязань - синий и зеленый, Новгород - коричневый, черный, зеленый цвета, Смоленск - красно-коричневый и зеленый. Но не только по цвету отличались браслеты, они имели различный пластический декор, преимущественно спиральной формы. Способ изготовления таких браслетов был довольно несложен: скручивали разогретую заготовку из нескольких стеклянных стержней, затем ей придавали форму обруча путем накрутки на палочку. Все лишнее обрезалось, а концы браслета еще раз разогревали и соединяли. На синем, черном, зеленом и коричневом цветах браслетов очень красиво выглядели белые и желтые нити из глухого стекла.

С XII в. бусы и браслеты из стекла распространяются за пределы города и становятся не менее популярными и по селам. Однако стеклянные браслеты не смогли превзойти все же браслеты из меди, которые так любили местные красавицы.

Во второй половине XII в. на Киевскую Русь напали монголо-татарские захватчики, и вследствие этого стеклоделие на некоторое время терпит ущерб, как и остальные ремесел. Новгород, Смоленск и Полоцк еще недолгое время занимались изготовлением стеклянных браслетов, однако вскоре и эти мастерские прекратили свою деятельность. Хотя некоторое время они все же поддерживали древнерусское стеклоделие на должном уровне и не давали ему вообще исчезнуть.

В Киевской Руси существовало множество изделий из бисера. Арабский писатель Ахмед Ибн-Фадлан, путешествуя в 921-922 гг. к Волжской Булгарии, по дороге встретил «русов» на реке Итиль (она же Волга). В своих «Записках» он обозначил, как восхищались славяне украшениями из зеленого бисера. Своего в то время не было, только привозили. Писатель заметил, что славяне пытались получить этот бисер всеми средствами, затем создавали из него ожерелья для своих женщин. Столь велико было стремление к красоте, правда, зачастую среди богатых, ведь стоил бисер недешево. Кроме бус, бисер использовался в декорировании одежды, нашивался на головные уборы.

Еще древнерусские времена положили начало традиции отделки отдельными бусинами из жемчуга разнообразных культовых вещей и церковных тканей. По принятии христианства Киевская Русь стала, подобно Византии, откуда эта традиция и пришла, украшать интерьеры храмов дорогими тканями, шить дорогую роскошную литургическую одежду. С тех пор и стало привычным использовать в церквях ткани, тканые и вышитые золотом. По свидетельствам письменных памятников, мастера Руси иногда кроме дорогих нитей использовали еще и драгоценные камни или жемчуг

Такое же ценное декорирование использовалось и при украшении икон. Как-то один летописец, рассказывая о церкви святого Иоанна Златоуста (основанной в городе Холме Даниилом Галицким в 1223 году), вспомнил, что украсил князь камнями, бисером и золотом иконы, привезенные из Киева. Среди икон был и образ Спаса и Пресвятой Богородицы, переданные князю сестрой Федорой из киевского монастыря святого Федора. Со времен древнерусских и к XV-XVI вв. бисер был не тот, как мы его понимаем сейчас. Этим словом назывались также жемчуг, искусственный и натуральный. Только позже, в XVII в., названия этих материалов стали разграничивать, и бисер приобрел то наименование, что и сейчас - для обозначения мелких бусинок, сделанных из искусственных материалов. Поэтому в приведенном выше документе, «Галицко-Волынской летописи», речь может идти вообще не о том понятном нам бисере, а о жемчуге. Однако вероятно и то, что в отделке церковных тканей, икон использовались искусственные материалы и бусины именно из них. Ту или иную версию сегодня доказать, к сожалению, невозможно, ведь большая часть художественных произведений мастеров Киевской Руси и художественных сокровищ того времени, в том числе гапты, которые были очень ценными, безвозвратно погибли в пожарах монголо- татарских нападений.

Есть мнение, что традиционное стекловарение Древней Руси некоторым образом сохранилось благодаря гутництву. Лесистая местность западных окраин Руси смогла стать защитой от монголо-татар и их нападений для стекольщиков, ищущих защиты, убегая из древнерусских городов в леса. Там же, в лесах, они находили и необходимое сырье, чтобы продолжать художественного дело. Их изделиями становились посуда и оконное стекло. К изготовлению бусин вернулись намного позже, как в России, так и в странах, унаследовавших ее художественные традиции.

В XIII в. и до середины XV импорт стеклянной продукции в страны Восточной Европы по большей части состоял из византийских изделий. В XV-XVI вв. пальма первенства перешла к Венеции - она стала признанным поставщиком стеклянного бисера. Венецианские мастера того времени достигли значительных успехов в стекольном ремесле, утвердив эту стекольную школу на рынке стеклянных украшений. Долгое время у мастеров не было конкурентов, пока среди производителей бисера в XVIII в. не появились новые мастера - из Богемии. В 1782 году экспорт богемского стекольного производства был упомянут в письменных источниках впервые. Широкое распространение получило богемское стекло после 1890-х годов, когда была изобретена и внедрена машина, нарезающая стеклянные трубочки.

Тогда богемский бисер стал знакомым и доступным на зарубежных рынках. Сам процесс изготовления бисера является трудоемким, что делало соответственно дорогой и готовые изделия, а машина позволила механизировать процесс, чем удешевила бисер.

С первой половины XVII стекло начали производить в России. Россиянам того времени была неизвестна технология изготовления стекла, поэтому наши соотечественники помогали осваивать новые навыки. На первых подмосковных стекольных заводах работали мастера-гутники. Украинская продукция еще долго потреблялось в России, пока местные мастера приобретали навыки, необходимые для изготовления стекла. Украинский гуты были широко известны в нашей стране. В XVIII в. Россия впервые начала выпускать стеклярус, бисер, бижутерию на стекле, мозаичное стекло - на государственном уровне. Эти изделия были очень сложными по технологии изготовления, и их первое производство началось в 1754 на фабрике близ Петербурга, в Усть-Рудице, основанной М.В. Ломоносовым.

В XIV-XVIII вв. среди казачества и крестьянства начали формироваться основные характерные для украинской национальной одежды черты. С этого времени и до ХХ в. национальная культура в основном сосредотачивалось и формировалась в селах, где атмосфера более способствовала хранению и продолжение традиций. Поэтому, когда говорят о национальной одежде украинцев, имеют в виду прежде всего убранство крестьян. Оно в будние дни и праздничные непременно было дополнено разнообразными украшениями. Исторические документы, полотна художников, фотографии и музейные экспонаты свидетельствуют о том, что украшения из стекла занимали большое место в одежде и составляли целые комплексы отделки. Малоимущие мещанки и крестьянки очень любили украшать себя бусами, кольцами, серьгами - недорогими ювелирными украшениями, для создания которых брали стеклянные бусины или стразы. В этой группе украшений очень популярны были бусы - они состояли из одноцветных стеклянных бусин, которые были похожи на драгоценные материалы: жемчуг, бирюзу, янтарь, изумруд, рубин, коралл, гранат.

Эти украшения дополняли праздничное убранство крестьянок Украины XIX - XX вв. Делались они из литых бусин промышленного производства, имели черный, бело-молочный, зеленый, голубой, зеленый, красный, желтый, вишневый и другие цвета. Иногда они применялись вместе с настоящими кораллами.

С конца XIX в. украинскую женскую одежду начинают украшать нитками дутых бусин - с зеркальным блеском, они были похожи на елочные украшения. Они были довольно дешевы, а потому доступны, назывались «светлячки», «лускавки», «надуванки», и в одежде украинских женщин стали очень популярными, потеснив менее блестящие, но более дорогие другие украшения. Это изменило эстетические предпочтения украинок, которые считали что больше блеска придает большей эффектности одежды.

Народный праздничный наряд покутянок, гуцулок или буковинок увенчивался «венецианская кораллами», или «писаной бахромой». Их носили вместе с другими украшениями, и они дополняли ансамбль, придавая ему особый вид. Стоило такое украшение очень дорого, на его изготовление уходило много усилий, так как они декорировались вручную, да и материалы стоили также недешево. Делались округлые шарики из стекла, диаметром 9-16 см, мастер расписывал их цветными эмалями, инкрустировал золотом, цветным стеклом. Шарик был покрыт очень интересным орнаментом - прямые и волнистые линии, закруты, точки, кольца. Дорогим украшением было ожерелье, нанизанные из крупных бусин, щедро покрытых золотом.

В течение XIX-XX вв. наравне со стеклянными бусинами к ожерелью присоединяется и бисер. Народный костюм приобретает иное звучание. В моду входят «гирданы», «гардяныки», «герданы», «иголочки», «дробинки», «звенья», «лучки» и множество других новых названий и украшений. Древнейшие из этих изделий сейчас хранятся в художественных музеях, идут от XIX в. Эти изделия сделаны на очень высоком уровне мастерства, что дает основания полагать о существовании народной традиции украшений из бисера еще в XVIII в.

Как развивалась эта традиция - проследить, к сожалению, невозможно. Но есть мнение, что популярность в народном костюме изделия из бисера приобрели в связи с использованием бусинок в народном искусстве, в сакральном направлении. Это делалось еще во времена Киевской Руси, брались бусинки из жемчуга или искусственных материалов - стекла, металла. Вероятно, что для развития бисерных украшений большую роль сыграло знакомство украинских мастеров с художественными достижениями стран Западной Европы. Там уже с XVIII в. царила мода на бисер и художественные изделия из него. Есть предположение, что тогда уже и в селах страны, а не только в больших городах, начали появляться европейские бисерные материалы: стеклярус, бисер, готовые изделия из них. По летописям второй половины XVIII в., торговцы из Богемии, беря с собой товар на продажу, вместе с бисерным товаром брали и готовые украшения и предметы быта, самые разнообразные по внешнему виду, назначению и цене. Традиции изготовления бисерных украшений и отделки для народной одежды были подвержены внешнему воздействию, но развивались в стиле национального искусства, и это способствовало формированию у ремесла самобытных признаков, отражающих жизнь и вкусы украинского народа, украинской культуры .

Первая половина XIX - середина XIX в. - бисерные украшения в народной одежде находят распространение в части западных земель, а в конце XIX в . – кое-где в северной и центральной части Украины . Бисерные традиции захватили Западное Подолье, Ополье, Подгорье, Покутье, Гуцульщине, Лемковщину, Закарпатье - нижнюю часть, Северную Буковину, Полесье, Волынь, Среднее Поднепровье и тому подобное.

К середине ХХ в. значительно возрастает ассортимент бисерных украшений, расширяется мастерство и эстетические принципы.

На западе Украины в деревнях бисер также применяли для вышивания праздничной одежды. Эта традиция пришла из Европы. В начале ХХ в. в народном искусстве стран к западу от Украины это рукоделие было очень распространено, например, в Польше, Словакии. С 1930-х гг. вышивка бисером народной одежды особенно стала интересной и используемой на Буковине. Головные уборы, нательная одежда, поясная и верхняя, обувь, кожаные пояса.

В ХХ в. художественные изделия, сделанные из бисера, становились все более популярными. Изготовление украшений перестало носить только характер индивидуального потребления, но и стало зачастую прибыльным промыслом. Примером может быть организация народных мастерских во времена первой мировой войны в Галиции отделом Всероссийского земского союза. Целью была помощь беженцам, и в этих мастерских среди других видов художественной продукции делались и украшения из бисера. В дальнейшим время только укрепило развитие бисерного промысла. Пришли 1950-60-е годы, и много бисерной продукции изготавливали мастера артелей: герданы, пояса, силянки, кошельки-мешки, сумки и тому подобное. Но с середины ХХ в., к сожалению, народное искусство изготовления художественных изделий из бисера пошло на спад и перестало пользоваться тем спросом, который был раньше. Возможно, индустриализация общественного производства обесценила ручной труд и приобретенные мастерами в течение веков навыки и умения.

Традиции создания аутентичных украшений начинают возрождаться и все больше модниц дополняют свои наряды яркими и колоритными украшениями. Поэтому наш магазин предлагает приобрести современные вариации украинских украшений из бисера в разделе «Герданы, украшения из бисера»